ASOCIACIÓN INTERNACIONAL DE CREACIÓN E INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA
ACADEMIA NACHO DUATO

PRESENTAN

BALLET WEEKEND EN MADRID

Jornadas teórico-prácticas en torno a la continuidad y las revoluciones coreográficas del siglo XX

22 de febrero de 2025 de 10:45 a 14:00 y de 15:00 a 18:00 horas
23 de febrero de 2025 de 10:30 a 15:00 horas
ACADEMIA NACHO DUATO
Calle Coslada 7bis, 28028 Madrid

PROGRAMA
Sábado 22 de febrero de 2025
10:45 Presentación
Emilia Jovanovich, Directora de la Academia y Compañía Nacho Duato
Irina Nefodova Skulskaya, Presidenta de la Asociación Internacional de Creación e Investigación Artística

11:00-14:00 Sesión 1: Historia y teoría de la danza, modera Juan Bockamp

• La construcción de la identidad de las compañías de danza a través del repertorio y la nueva creación
  Patricia Bonnin Arias, docente e investigadora de la Universidad Rey Juan Carlos, Dra. en Ciencias de Comunicación por la Universidad Antonio de Nebrija.
• La trinidad coreográfica: Petipa, Balanchine y Ashton.
  Ana Abad Carlés, docente e investigadora especialista en Estudios de Danza en el Grado de Artes Visuales y Danza de la Universidad Rey Juan Carlos, Dra. en Música por la Universidad Politécnica de Valencia.
• La diversidad de formas, géneros y estilos en el ballet soviético. La miniatura coreográfica como espacio para experimentación y disentimiento: Kasian Goleizovski, Leonid Yakobson y Asaf Messerer.
  Irina Nefodova Skulskaya, docente, pianista especializada en ballet, investigadora y presidenta de la Asociación Internacional de Creación e Investigación Artística, Dra. en Estudios Teatrales (UCM).

14:00-16:00 Descanso

15:00-18:00 Sesión 2: Teoría y práctica de la interpretación coreográfica, talleres.

• La Coppélia petersburguesa (1884, Marius Petipa) y su herencia en el siglo XX. Paso a dos, variaciones y escenas pantomímicas basadas en los apuntes de Nikolai Sergeev.
  Juan Bockamp, bailarín, coreógrafo e investigador de la Asociación Internacional de Creación e Investigación Artística.
• Las semejanzas y diferencias estilísticas, técnicas e interpretativas en John Cranko y John Neumeier: Onegin y La dama de las camelias.
  Marlon Dino, docente y coreógrafo en la Academia Nacho Duato

Domingo 23 de febrero de 2025

10:30 Sesión 3: Mesa redonda-taller con Nacho Duato, actual director artístico de la Compañía de ballet del Teatro Mikhailovski, director artístico de la Compañía y Academia Nacho Duato

• El arte de la puesta en escena: Carmen y Eugenio Onegin (2023-2024) en el Teatro Mikhailovski de San Petersburgo
  

12:00-15:00 Sesión 4: Teoría y práctica de la interpretación coreográfica, talleres.

• La esencia de Jardí Tancat de Nacho Duato.
  Luisa María Arias, coordinadora y maestra repetidora en la Academia Nacho Duato.
• Técnicas de composición coreográfica
  Muriel Romero, bailarina, coreógrafa, cofundadora de Instituto STOCOS y actual directora de la Compañía Nacional de Danza .

Proyecto dirigido a docentes, investigadores, estudiantes, profesionales de danza y de las artes escénicas y a toda persona interesada.
Para más información e inscripciones:
Irina Nefodova Skulskaya (dirección&coordinación) inefodovaskulskaya@gmail.com info@researchteamaicia.com
Entradas:
Precios: público general: 2 días - 140 €, 1 día 80€
Estudiantes: 2 días - 90€
Sesiones sueltas: 2 talleres - 60€
Socios de la Asociación Internacional de Creación e Investigación Artística 50%

FORMA DE PAGO:
Transferencia bancaria IBAN: ES03 0081 5244 9000 0222 1429
NIF y Titulares: G13843032 ASOC. INTER DE CREACIÓN E INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA-A
Enviar el justificante de pago al email:
inefodovaskulskaya@gmail.com info@researchteamaicia.com
Fecha límite de pago/reserva de plaza: el 15 de febrero de 2025

ASOCIACIÓN INTERNACIONAL DE CREACIÓN E INVESTIGACIÓN ARTÍSTICA EN COLABORACIÓN CON LA COMPAÑIA Y ACADEMIA NACHO DUATO Y LA UNIVERSIDAD EUROPEA DE MADRID

Presentan

JORNADAS TEÓRICO-PRÁCTICAS

Entre Bambalinas y Pasarelas: Danza, Teatro y Moda en Acción

24-25 de mayo de 2025, calle Coslada 7 bis, calle María de Molina 39, Madrid 28028

Estas jornadas se conciben como un espacio de encuentro interdisciplinar que explora las intersecciones entre danza, teatro y moda. Nuestro objetivo es fomentar un diálogo creativo entre profesionales y apasionados del diseño de vestuario, las artes escénicas y la moda contemporánea.

Líneas de Investigación:
Legado del vestuario teatral en la moda contemporánea y su influencia en las colecciones de alta costura actuales.
Nuevos materiales y tecnologías en el diseño escénico: tejidos inteligentes, impresión 3D y otros avances que están transformando la práctica creativa.
La estética minimalista y su impacto en la narrativa del vestuario para artes escénicas.
Del atelier a la escena: procesos colaborativos entre diseñadores, coreógrafos y directores para la creación de vestuarios funcionales tanto para la pasarela como para el escenario.

Talleres Prácticos:
Diseño de Vestuario Escénico con Materiales Reciclados: creatividad sostenible al servicio de la escena.
Movimiento y Vestuario: un taller de coreografía y diseño en sinergia.
Diseño y Realización de Accesorios para el Escenario: cómo los detalles transforman una creación.
Maquillaje y Estilismo en la Transformación Escénica: el arte de completar un personaje a través del estilismo.

Muestra Escénica:
Cuerpos en Movimiento: un recorrido por la moda escénica del siglo XX, explorando cómo los estilos han influido en la interpretación y el movimiento.
Diálogos entre danza y vestuario contemporáneo: una obra que desafía la relación entre los bailarines y el vestuario.
El vestuario como expresión cultural: un viaje por las tradiciones y estilos folclóricos que inspiran la escena actual.
Visiones Futuristas: exploración de la moda y el vestuario escénico en la era digital.

Exposición de Colecciones:
Moda sostenible para la escena: innovaciones en vestuario con un enfoque eco-responsable.
Estilos históricos en la moda escénica: recreación de vestuarios de distintas épocas y su reinterpretación contemporánea.
Colaboraciones artísticas: diseños fruto del diálogo entre la moda y las artes escénicas.

Las jornadas están dirigidas a docentes, investigadores, estudiantes, profesionales de las artes, diseño y moda, así como a toda persona interesada en explorar estas conexiones creativas.
Convocatoria abierta: Invitamos a diseñadores, académicos, coreógrafos y artistas a enviar propuestas para ponencias, talleres, muestras escénicas o colecciones. La fecha límite para el envío es el 10 de marzo de 2025 (incluyendo título, nombre del autor, afiliación, resumen de 150 palabras y 5 palabras clave).
Para más información e inscripciones:
Irina Nefodova Skulskaya, dirección y coordinación de las Jornadas inefodovaskulskaya@gmail.com

info@researchteamaicia.com